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Non è un reportage sulla Cina che cambia, né un catalogo dei suoi paesaggi più fotografati. È una

raccolta di volti, gesti e istanti rubati in mezzo alla folla: un padre che porta in braccio il figlio davanti

allo skyline di Shanghai, un uomo che prega a occhi chiusi, un vecchio che sorride mostrando i denti

mancanti.

In un paese spesso raccontato per numeri, la popolazione, la crescita, le città verticali, questa mostra

sceglie di guardare all’unica misura che resta costante: l’essere umano, con la sua fragilità e la sua

ostinazione a esistere dentro la scala di tutto il resto. La Cina non si racconta con le sue città né con i

suoi paesaggi: si racconta attraverso i suoi volti. Da qui il titolo: non “un” elemento umano, ma “tanto”,

ripetuto, disseminato, mai esaurito.

Questa mostra nasce dalla convinzione che l’elemento umano sia l’unica chiave capace di aprire davvero

uno sguardo su una civiltà millenaria che oggi affronta, a una velocità senza precedenti, la propria

trasformazione.

“Tanto elemento umano” è un percorso fotografico in bianco e nero attraverso le immagini scattate in

diverse regioni della Cina. Il bianco e nero non è una scelta estetica ma narrativa: spoglia le fotografie

del colore per ridurle all’essenziale, la luce, il gesto, lo sguardo, il tempo. In assenza di colore, resta

soltanto l’umanità.

Lungo il percorso espositivo non ci sono rigide divisioni, ma due anime che si intrecciano. Da un lato la

tradizione, dove il passato è ancora vivo: nelle rughe di un vecchio contadino, nel rito dell’incenso o nel

silenzio di un pescatore sul fiume Li. Dall’altro una Cina in corsa, catturata nel riflesso dello schermo di

un telefono o sotto gli imponenti cartelloni di propaganda.

Queste due anime non si oppongono, ma si specchiano in ogni scatto. In ogni immagine di tradizione si

intuisce il cambiamento alle porte; in ogni frammento di modernità resta ancorata una radice antica.

È questa tensione costante il vero soggetto della mostra.

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